Серіал «Підпільна імперія» обіцяє зробити з двадцятим роками минулого століття той же, що «Божевільні» зробили з п'ятдесятими - повернути їх в моду. Цей серіал часто називають «новими« Божевільні »» - дія драми «Підпільна імперія» розгортається в Америці двадцятих років, і ми неодноразово почуємо про нього - в тому числі і в контексті моди. Це не дивно, адже автори нового телевізійного продукту HBO приділяють особливу увагу відтворенню стилю епохи і, звичайно, костюмам.
На знімальному майданчику «Підпільної імперії» в Брукліні художник по костюмах Джон Данн зібрав цілий ангар одягу тієї епохи. Свою унікальну колекцію він називає не інакше, як «магазином готового одягу», адже в нещодавно завершився першому сезоні - дія якого розгортається в Атлантік-Сіті в епоху сухого закону і розгулу італійської мафії - йому довелося одягнути більше 6000 чоловік, як виконавців головних ролей, так і акторів масовки.
Нескінченні ряди вишуканих вечірніх суконь, багато гаптованих бісером і паєтками, шалі і капелюшки, книжкові шафи, в яких замість фоліантів красуються циліндри і канотьє, тонке нижню білизну того часу, полиці, заставлені старої взуттям, вішалки з чоловічими костюмами бездоганного крою, краватки, зразки розшитих бісером тканин, військова форма ... І в центрі цього хаосу команда з 35 осіб, серед яких кілька кравчинь, швачок, капелюшник, фахівець з фарбування тканин (він працює на повну ставку, состарівая сучасні копії костюмів ті років), оточені «дошками настрою» і манекенами. Це простір нагадує гігантську, музейного масштабу, ілюстрацію до вираження «з миру по нитці».
«Ми постійно шукаємо нові старі речі; серіал - це така машина, яку треба весь час підживлювати », - говорить Данн. Він і його помічниця Ліза Падовані провели п'ять місяців за вивченням стилю тієї епохи, і тепер намагаються використовувати оригінальні, вінтажні речі, коли це можливо. Вони перетворилися на справжніх сорок, накидаються на все, що має хоча б найменший стосунок до епохи двадцятих років, будь то пряжка від ременя, що дивом збереглися шовкові панчохи, панчохи - «сіточка» ручної роботи або пальто з вишуканою вишивкою. Данн описує себе як «частково історика, почасти детектива, почасти археолога».
«Костюми просто дивовижні; тобі потрібно тільки переодягнутися, вийти на майданчик, де вже створена відповідна атмосфера - і все, роль готова, ти ніби переносишся в той час », - зізнається Стів Бушемі, головна зірка проекту.
«Двадцяті роки - це час сексу, алкоголю і джазу», - вважає Теренс Вінтер, сценарист і режисер «Імперії». Ні в чому ці характерні риси епохи не проявляються так сильно, як в одязі. У колекції Данна є і строгі елегантні костюми працюючих дівчат епохи сухого закону, що контрастують з декадентської розкішшю нарядів власниць мафіозі і емансипованих жінок;груба одяг бідних роботяг-іммігрантів - і елегантні розкішні костюми мафіозної еліти, зшиті на замовлення у кращого кравця.
«Мабуть, саме в двадцяті роки вперше з'явилася мода, яка актуальна і сьогодні; в будь-якому з цих суконь сучасна дівчина може прийти на вечірку і стати королевою вечора. Єдина відмінність цього одягу від її сучасної копії - тонка ручна обробка, велика кількість декоративних деталей, що перетворює плаття самого простого крою в вишукане вбрання. У двадцяті роки стався перехід до практичної зручному одязі, одязі, як ми знаємо її сьогодні, але при цьому вона зберегла розкішну обробку, властиву більш ранніх епох », - говорить Данн.
Цей перехід, що знаменує одну з найпомітніших змін у моді всіх часів, став відображенням зміни ролі і статусу жінки в суспільстві. «Силует став прямокутним і вертикальним, - продовжує Данн. - Одяг облягає тіло, підкреслюючи його природні обриси. Жінки тільки-тільки позбулися корсета і почали звикати до бюстгальтера і трусиків. Перш під одягом жінки носили панталони, коротку сорочку і корсет ».
Зміна силуету і форми спричинило за собою ряд інших змін і послужило поштовхом до розвитку важливою модної тенденції того часу - декорування одягу. «Прямокутний силует сукні дозволяє продемонструвати його багату обробку, - вважає Данн. - Крім того, такий силует дає можливість використовувати легкі тонкі тканини, які повторюють контури тіла, і виглядає це дуже сексуально ».
Незвичайні колірні рішення - одне з найбільш несподіваних відкриттів, яку зробила група Данна під час роботи над костюмами для «Підпільної імперії». «Фабричне виробництво тканин і готового одягу в цей час почало розвиватися стрімкими темпами, тому багато експериментували з барвниками, - каже Падовані. - Ми знаходили вінтажний трикотаж яскраво-оранжевого, лимонного і кислотно-рожевого кольору. Дуже незвичайні, сильні кольору для того часу ».
В одній зі сцен героїня серіалу Маргарет Шредер - її грає Келлі Макдональд - з'являється у вечірній сукні з блідо-зеленого шовку, відтворене за ескізом Коко Шанель.
«Шанель в той час захоплювалася пошуком незвичайних поєднань і обігруванням геометричних форм, - розповідає Данн. - Шокуюче новаторство для того часу ».
Сучасні дизайнери часто шукають натхнення в моді минулих епох, і двадцяті - не виняток. Модні мотиви тих років можна знайти в колекціях Alberta Ferretti, Prada і Alice + Olivia.
«Чомусь автентична вінтажний одяг, навіть міль її з'їла і розповзається по швах, виглядає набагато краще, ніж її сучасна копія. Якщо цитувати стиль тих років буквально, це буде виглядати безглуздо, - впевнена стиліст Аннабель Толлман. - Колір і тонку обробку неможливо відтворити сьогодні ».
«Щоб ваша одяг не була схожа на сценічний костюм, її потрібно« розбавляти »сучасним аксесуарами. Набагато краще надягти старе вінтажну сукню, доповнивши його якимись непомітними речами, тим самим знявши його пафос і осучаснив, ніж створювати цілісний достовірний образ, використовуючи сучасну копію такого сукні. Серйозно, типове плаття двадцятих років сьогодні можна носити тільки з купальником або чоботями. Або і з тим, і з іншим », - продовжує Толлман.
«Безумовно, не варто занадто захоплюватися модними тенденціями і повністю оновлювати гардероб. Досить кількох трендів, які легко можна адаптувати до сучасності, наприклад, простий шовкової сорочки або плаття, розшитого бісером.Чудова ручна обробка, що перетворює вінтажну одяг на витвір мистецтва, - для нас, звиклих до позбавленого смаку фастфуду ширвжитку, це як вишукану страву від кращого шефа ».
Неважливо, скільки ще дизайнерів звернуться до моди двадцятих років. Їм ніколи не вдасться хоча б наблизитися до майстерності дизайнерів тих років, зрівнятися з ними в тонкощі обробки, оригінальності та сміливості задуму, вважають Данн і Падовані. Деякі знайдені ними речі були такі прекрасні, що дизайнери мало не плакали, коли після зйомок вони буквально розповзалися по швах.
«Ми намагаємося використовувати вінтажну одяг, коли тільки це можливо, але шифон і вишивка бісером - катастрофічне поєднання. Ми працюємо з речами, яким близько 100 років, і вони просто розпадаються на частини після трьох-чотирьох примірок ».
Так, в двадцятих жінки не тільки вперше почали носити зручний і практичний одяг, але і одяг машинного виробництва. «У сучасному світі одяг у кравців шиє приблизно один відсоток населення планети, інші носять готовий одяг. Ми вибираємо H & M або Prada, і іноді розрізнити їх абсолютно неможливо, - нарікає Данн.